Inici

  • Paisatge

    Composición realizada a partir de figuras de madera que representan la anecdótica realidad de una hilera de hormigas que siguen un camino ya marcado por el uso diario, que las lleva a conseguir provisiones pero también les abre vías a nuevas exploraciones. De este modo, se transpone a gran escala un trozo de naturaleza que pasa desapercibido y que se desarrolla al margen de los aconteceres humanos pero que podría asimilarse al devenir diario de la vida humana.
  • Naturaleza efímera/ Memòries

    Escultura planteada como una experiencia sensorial inmersiva que transporta al espectador a un entorno natural vivo, a través de la reproducción de sonidos relacionados con el bosque y la naturaleza. El objetivo del artista es implicar al público en la reflexión sobre la fragilidad de los ecosistemas plasmando en esta pieza, a través del uso de madera quemada, las marcas del fuego y las texturas ásperas, el impacto de los incendios forestales en nuestro entorno. La obra está en consonancia con la producción comprometida y crítica del artista, en pro de la sostenibilidad y el respeto hacia la vida. Su objetivo es estimular el pensamiento fusionando el arte, la ciencia, la tecnología y la ecología en una propuesta interactiva y multidisciplinar que conecte con el espectador y le haga partícipe de la misma.
  • Cap a la ciutat monstre. Homenatge a Sanchis Guarner

    Maqueta producida para la exposición València 1972: hacia la ciudad monstruo. 50 aniversario del libro de Manuel Sanchis Guarner planteada en torno a la obra de Sanchis Guarner,  La ciutat de València. Síntesi d’història i geografia urbana. Este libro supuso una nueva reflexión y valoración de la evolución urbana y del patrimonio de la ciudad de Valencia, evidenciando la necesidad de preservarlo frente a los procesos de destrucción. En esta línea, se presentan en la maqueta 41 edificios patrimoniales de Valencia, algunos acompañados de fotografías, que fueron destruidos entre las décadas de 1940 y 1980.

  • Motivo a Lluís Alcanyís

    Escultura dedicada al célebre médico valenciano y primer catedrático de Medicina de la Universitat de València, Lluís Alcanyís, condenado por la Inquisición a morir en la hoguera. Se compone de planchas de acero corten de acabado oxidado que configuran una estructura vertical de formato abstracto. Fue ubicada en la Facultad de Medicina en el año 2010 con motivo de la remodelación de la misma.
  • Mª Vicenta Mestre Escrivà

  • Pensamiento

    Representación abstracta del concepto de pensamiento en la que, a través de la corporalidad abstracta de una figura femenina en lucha, se pretenden plasmar las restricciones que impiden la completa externalización del pensamiento y la fricción entre la libertad creativa y los límites impuestos. 
    Este dibujo forma parte del proyecto creativo de Rossi Aguilar recogido en la muestra Escrituras fragmentarias, en la que la artista realiza un ejercicio de reflexión sobre la producción de conocimiento desde lo íntimo, la corporalidad y la resistencia frente a los relatos hegemónicos de la historia del arte. "El gesto pictórico se convierte en resistencia silenciosa, en sonoridad abstracta que dialoga con las genealogías invisibilizadas de mujeres artistas y pensadoras" (LLORET, Mar; POLO, Natalia (2026). 

  • En algún lugar del texto

    La intervención realizada en el claustro de La Nau en diciembre de 2025 toma como punto de partida el poema "Sobre esta tierra" de Mahmud Darwish. La obra se despliega en dos paneles, nacidos de la voluntad de escribir el poema en árabe y valenciano, haciendo habitar un mismo texto en dos imágenes distintas.
    Ambas piezas comparten la idea del ciclo de la vida, aunque se acercan a ella desde simbologías diversas, como si cada panel subrayara un latido concreto del poema.
    En el primero aparecen imágenes vinculadas a la fertilidad, tal y como el poeta evoca en sus versos: la tierra, la maternidad, la semilla y aquello que permanece vivo incluso en la fragilidad.
    En el segundo, las imágenes remiten a los ciclos del tiempo: el día y la noche, el fuego que enciende las lámparas y también la poesía, entendida como una forma de luz.
    Siguiendo el espíritu de esperanza, fertilidad y claridad que atraviesa la exposición, este díptico habla también de las dualidades de la mirada y de la posibilidad, siempre presente, de elegir un camino. (MUÑOZ, Daniel, 2026).
  • Fornícula

  • El Taronger

    Escultura concebida para conmemorar el 525 aniversario de la fundación de la Universitat de València. Representa la figura de un naranjo, de ramas y hojas de hierro y naranjas forjadas en cobre, que alude a la prosperidad. Referencia, asimismo, los cultivos de naranjas que ocupaban el espacio del Campus de Tarongers antes de su construcción y por los que recibió su denominación.
  • HIV Rejected #2

    El artista denuncia, a través de su propio cuerpo marcado con por completo con sellos rojos que proclaman "HIV Rejected", el rechazo y el estigma que aún hoy sufren las personas afectadas por el VIH.
    Su obra, en la que la corporalidad constituye el eje central de sus propuestas artísticas, tiene un marcado enfoque crítico y de denuncia social.
Explorar totes les fitxes
Següent